Discos dedicados

Canción infantil... para despertar a una paloma morena de tres primaveras
(que hoy, día de San Valentín, ha cumplido diecisiete)

Y bueno, pues, un día más que se va colando de contrabando.
Y bueno, pues, adiós a ayer y cada uno a lo que hay que hacer.
Tú enciende el sol, tú tiñe el mar, y tú descorre el velo que oscurece el cielo, y tú ve a blanquear la espuma y la nube, la nieve y la lana, y tú conmigo a cantar la mañana.

Tú a dibujar el trigo y la flor. Tú haces de viento, dales movimiento, y tú les das color. Tú amasa los montes, tú al pozo a baldear y tú conmigo y el gallo a cantar...
Que hay que empezar un día más. Tire pa'lante que empujan atrás.

Y póngase el calcetín paloma mía y véngase a cocinar el nuevo día. Todo está listo, el agua, el sol y el barro, PERO SI FALTA USTED NO HABRÁ MILAGRO.

Si le falta a usted un mundo enfermo y con canas, quién va a hacerle la cama y quién le peinará la frente y quién le lavará la cara. Si falta su risa para echarlo a andar, venga conmigo y el gallo a cantar...

Que hay que empezar un día más. Tire pa'lante que empujan atrás.
Y póngase el calcetín paloma mía y véngase a cocinar el nuevo día. Todo esta listo, el agua, el sol y el barro, PERO SI FALTA USTED NO HABRÁ MILAGRO.

Este LP de Joan Manuel Serrat, sexto en español y último editado con el sello Zafiro/Novola, es conocido por diversos nombres: Serrat 74 por el año en que apareció, Para vivir por el tema que cierra la grabación, y también con el del primero, Canción infantil, que aparece aquí en el lomo del Cd dándole título. Todos los temas están compuestos por Serrat, con arreglos y dirección musical de Ricard Miralles: 1. Canción infantil... para despertar a una paloma morena de tres primaveras - 2. Soneto a mamá - 3. De parto - 4. Campesina - 5. Arena y limo - 6. Romance de Curro "El Palmo" - 7. Hermano que te vas a California - 8. Decir amigo - y 9. Para vivir. El décimo tema, Edurne, es un añadido del Cd que no se incluía en el vinilo original. Es uno de mis primeros Lp's y uno de mis preferidos.

Cimientos para el futuro

"Las crisis están diseñadas para beneficiar a los ricos. Así tienen más fácil reescribir las normas. Por eso, en EE.UU. la reforma educativa no avanza, porque sus hijos van a universidades privadas. Lo mismo con la sanidad. En crisis estas cosas siempre van a peor".

(Angus Deaton, economista británico Premio Fundación BBVA Fronteras del Conocimiento)

"No estoy en condiciones de dar buenas noticias a los españoles ahora, pero lo estaré porque estamos trabajando en los cimientos del futuro, que es lo fundamental".

(YaSabenUstedesQuienLoDice)

"Los cimientos no se ven, pero nadie duda de que los cimientos son lo más importante de todo, porque eso permitirá en el futuro construir con solidez y eficacia".

(SeguroQueSabenUstedesQuienLoDice)

"Pese a la caída del PIB, a la destrucción de empleo y a las dificultades económicas, se están poniendo las bases para la recuperación futura y para corregir los desequilibrios que se han generado en esa situación".

(PorSupuestoQueTambiénSabenUstedesQuienLoDice)

Discúlpenme, mas al oir que van a ponerse las bases o los cimientos para el futuro no puedo evitar acordarme de "Algo personal" de J.M. Serrat. Ahí va completo:

                                  Probablemente en su pueblo se les recordará
                                  como cachorros de buenas personas
                                  que hurtaban flores para regalar a su mamá
                                  y daban de comer a las palomas.

                                  Probablemente que todo eso debe ser verdad,
                                  aunque es más turbio cómo y de qué manera
                                  llegaron esos individuos a ser lo que son
                                  ni a quién sirven cuando alzan las banderas.

                                  Hombres de paja que usan la colonia y el honor
                                  para ocultar oscuras intenciones:
                                  tienen doble vida, son sicarios del mal.
                                  Entre esos tipos y yo hay algo personal.

                                  Rodeados de protocolo, comitiva y seguridad,
                                  viajan de incógnito en autos blindados
                                  a sembrar calumnias, a mentir con naturalidad,
                                  a colgar en las escuelas su retrato.

                                  Se gastan más de lo que tienen en coleccionar
                                  espías, listas negras y arsenales;
                                  resulta bochornoso verles fanfarronear
                                  a ver quién es el que la tiene más grande.

                                  Se arman hasta los dientes en el nombre de la paz,
                                  juegan con cosas que no tienen repuesto
                                  y la culpa es del otro si algo les sale mal.
                                  Entre esos tipos y yo hay algo personal.

                                  Y como quien en la cosa nada tiene que perder,
                                  pulsan la alarma y rompen las promesas
                                  y en nombre de quien no tienen el gusto de conocer
                                  nos ponen la pistola en la cabeza.

                                  Se agarran de los pelos, pero para no ensuciar
                                  van a cagar a casa de otra gente
                                  y experimentan nuevos métodos de masacrar,
                                  sofisticados y a la vez convincentes.

                                  No conocen ni a su padre cuando pierden el control,
                                  ni recuerdan que en el mundo hay niños.
                                  Nos niegan a todos el pan y la sal.
                                  Entre esos tipos y yo hay algo personal.

                                  Pero, eso sí, los sicarios no pierden ocasión
                                  de declarar públicamente su empeño
                                  en propiciar un diálogo de franca distensión
                                  que les permita hallar un marco previo

                                  que garantice unas premisas mínimas
                                  que faciliten crear los resortes
                                  que impulsen un punto de partida sólido y capaz
                                  de este a oeste y de sur a norte,

                                  donde establecer las bases de un tratado de amistad
                                  que contribuya a poner los cimientos
                                  de una plataforma donde edificar
                                  un hermoso futuro de amor y paz.

Joan Manuel Serrat - Cada loco con su tema - 1983

Majas gitanas

Francisco de Goya - La Maja Vestida (1802~1805) 95 x 188 cm. Museo del Prado (Madrid)

Francisco de Goya - La Maja Desnuda (1790~1800) 97 x 190 cm. Museo del Prado (Madrid)

La maja desnuda es anterior a la vestida aproximadamente en una decena de años. Son obras de encargo y su primer propietario documentado es Manuel Godoy, Príncipe de la Paz, por cierto nacido aquí en Badajoz en la calle Santa Lucía: en el inventario de sus bienes aparecen como “gitanas”. Mucho se ha especulado con que la retratada sea la Duquesa de Alba (no la actual, aunque alguno así lo sugiera malévolamente dada su edad y natural despendole), pues a la muerte de aquella Cayetana en 1802 todos sus cuadros pasaron a ser propiedad de Godoy; lo más probable es que la modelo haya sido Pepita Tudó, amante y más tarde esposa del susodicho paisano mío.

Las dos Majas de Goya, la desnuda y la vestida, están una al lado de la otra en el Museo del Prado. En ambas pinturas se retrata de cuerpo entero a la misma mujer, recostada en un lecho y mirando directamente al observador. La desnuda, realizada con una gama cromática fría influencia del neoclasicismo, no es un desnudo mitológico, recurso para representar a la mujer ligera de ropa hasta ese momento, sino una mujer real de hueso y carne delicada que el artista se esmera en matizar con sus pinceles. Audaz y atrevida para su época, es la primera obra de arte conocida en la cual aparece pintado el vello púbico femenino. La maja vestida, más colorista, está resuelta con pinceladas más libres y pastosas. Ataviada con un vestido blanco de seda y gasa que se ciñe a su figura de tal forma que se adivinan los senos y el sexo bajo la tela, y resaltada la cintura con una lazada rosa, se completa el atuendo con una chaquetilla corta o bolero de mangas anaranjadas y encajes negros.

La figura de ambas majas está bañada con una luz que las destaca sobre el fondo apagado. La particular luminosidad que Goya da al cuerpo de la desnuda la hace parecer suspendida en un espacio oscuro que ella ilumina: “Una mujer desnuda y en lo oscuro / tiene una claridad que nos alumbra / ...genera un resplandor que da confianza / ...genera una luz propia y nos enciende”, cantaba Serrat los versos del uruguayo Benedetti.

Miguel Rejas - Qué maja! (2007) 75 x 150 cm.

Revisando la Wikipedia y otros sitios de internet para la redacción de estas notas, me entero que ambos cuadros sólo se mostraban a gentes de confianza en un recogido gabinete de la casa de Godoy: al parecer, el lienzo de la gitana vestida estaba colocado sobre el de la desnuda de modo tal que mediante un mecanismo se descubría el desnudo para sorpresa del espectador.

Reconozco que en más de una ocasión estuve tentado de comprar algunas pequeñas láminas o postales de ambos cuadros para jugar a las mariquitas recortables. Pero me lo acabo de encontrar hecho: “Qué Maja!” de Miguel Rejas (el traje es un imán que se pega y despega del cuadro). Al que le interese puede visitar su sitio web "Artrastos".

            Una mujer desnuda y en lo oscuro
            tiene una claridad que nos alumbra
            de modo que si ocurre un desconsuelo
            un apagón o una noche sin luna
            es conveniente y hasta imprescindible
            tener a mano una mujer desnuda.

            Una mujer desnuda y en lo oscuro
            genera un resplandor que da confianza
            entonces dominguea el almanaque
            vibran en su rincón las telarañas
            y los ojos felices y felinos
            miran y de mirar nunca se cansan.

            Una mujer desnuda y en lo oscuro
            es una vocación para las manos
            para los labios es casi un destino
            y para el corazón un despilfarro
            una mujer desnuda es un enigma
            y siempre es una fiesta descifrarlo.

            Una mujer desnuda y en lo oscuro
            genera una luz propia y nos enciende
            el cielo raso se convierte en cielo
            y es una gloria no ser inocente
            una mujer querida o vislumbrada
            desbarata por una vez la muerte.

("Una mujer desnuda y en lo oscuro" de Benedetti

incluida en "El sur también existe" -1985- de Serrat)

Titanic

Hace poco se ha subastado por internet, alcanzando en la puja los quince mil dólares, uno de los cuatro dibujos que el director James Cameron realizó en 1997 para su oscarizada película Titanic. En el fotograma del film mostrado a continuación, Jack Dawson (Leonardo Di Caprio) se afana con el retrato de su amada Rose Dewitt Bukater (Kate Winslet), simplemente ataviada con un pedrusco.

El próximo día 14 de abril se cumplen cien años del accidente del Titanic. Con 46.000 toneladas de registro bruto, más de 275 m de largo, una manga de 28 m y 15 m de calado, era sin duda el trasatlántico más grande y lujoso del mundo en su tiempo.

Fue equipado con las más avanzadas tecnologías disponibles: moderna maquinaria de vapor, nuevo diseño de hélice de tres palas, potente estación de telegrafía... El casco estaba dividido con mamparos herméticos en 17 secciones independientes por lo que se creía que podía mantenerse a flote aún en caso de rotura; era considerado por la prensa de entonces como "insumergible".

"El 10 de abril de 1912, el Titanic, construido en los astilleros de Harland and Wolff en Belfast (Irlanda del Norte), inició su viaje inaugural partiendo desde Southampton (Inglaterra) con más de 2.200 personas a bordo con destino a Cherburgo, Queenstown y finalmente a Nueva York. Cuatro días más tarde, a las 23:40 del 14 de abril, el buque chocó con un iceberg al sur de las costas de Terranova, y se hundió a las 2:20 de la mañana del 15 de abril. El siniestro se saldó con la muerte de más de 1.500 personas, el peor desastre marítimo en tiempo de paz hasta el momento".

A pesar de cumplir con todas las normativas marítimas de la época, el barco sólo llevaba botes salvavidas para 1.178 personas; aún así sólo se salvaron 705. Al parecer, una de las causas del elevado número de víctimas fue el rígido protocolo de salvamento que se siguió en el proceso de evacuación de la nave: el de todos conocido "mujeres y niños primero".

 (Por cierto: dicen las malas lenguas que Schettino, comandante del crucero Costa Concordia recientemente naufragado, como no podía ser de otra manera experto conocedor de la historia de su oficio, quiso ponerse a salvo de tamaño desorden y tomó las de Villadiego -Burgos- a las primera de cambio, y a la advertencia de la marinería que desde el puente le gritaba mientras se alejaba del barco que había "mujeres a bordo" respondió que el no estaba para follar en ese momento y que, lamentándolo mucho, tenía prisa por telefonear a su preocupada madre para comunicarle que había logrado ponerse a salvo del naufragio).

Pérez-Reverte en su página Patente de Corso del XLSemanal de hoy, que fiel a su estilo aprovecha para parangonar el hundimiendo del Titanic con nuestro actual hundimiento, "la coincidencia de fechas entre el aniversario del desastre y la que está cayendo no es casual", opina que la película de Cameron es estupenda pero añade que "la mejor en mi opinión, la más rigurosa y perfecta es La última noche del Titanic dirigida por Roy Baker sobre un guión nada menos que de Eric Ambler, basado a su vez en un libro conciso y magnífico de Walter Lord, A night to remember -así se titula la película en inglés-, que ninguna de las obras posteriores logró superar nunca. El libro de Lord, publicado en 1954, acabo de verlo en bolsillo, recién editado, con el mismo título: La última noche del Titanic".

Quiero despedir esta entrada de hoy dedicándola al amigo Discrepante, experto en barcos, por haber sido el primero en realizar un comentario en este mi blog; queda emplazado para futuras colaboraciones.

 

Cartel de 'La última noche del Titanic' dirigida por Roy Baker en 1958.

 Ay, ay, ay, ay,
en el salón la orquesta está tocando un fox:
una canción que cual neblina resbala
hasta la sentina del vapor.

Hasta que se inundó de sal
el diapasón del violonchelo,
la orquesta del Titanic no dejó de tocar
el fox de los ahogados sin consuelo.

Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina

La Orquesta del Titanic

Sony & Javier Limón, 2012

Fotograma de 'La última noche del Titanic' recordado por Serrat y Sabina.